35. Каган М.С. О месте искусства в жизни школы // Искусство в школе. - М., 1992. - №1. - С.11-19.
36. Калініна Е. Інтегровані уроки з образотворчого мистецтва // Початкова школа. - 2002. - №2. - С. 37-38.
37. Кальнинг А.К. Акварельная живопись. - М.: Искусство, 1968. - 76 с.
38. Кащенко Л. Катерина Білокур. -- К.: Мистецтво, 1975. - 86 с.
39. Кибрик Е.А. К вопросу о композиции // Вопросы. изобразительного искусства. - М.: Сов. художник, 1954. - С. 31-45.
40. Кибрик Е.А. Объективные законы в изобразительном искусстве // Вопр. философии. - 1966. - № 10. - С. 18-27.
41. Кириченко М.А. Образотворче мистецтво. 3 клас. - К.: Освіта, 1996. - 128 с.
42. Кириченко М.А. Учіться малювати. - К.: Рад. шк., 1987. - 58 с.
43. Киященко Н.И., Лейзеров Н.Л. Художественная культура и гармони-ческое развитие личности. - К.: Просвещение, 1982. - 336 с.
44. Конопко О. Перші кроки до мистецтва // Початкова школа. - 2000. - №3. - С. 25-28.
45. Кузин B.C. Основы обучения изобразительному искусству в школе. - М.: Просвещение, 1977. - 207 с.
46. Кузин В.С. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальных классах. - М.: Искусство, 1977. - 264 с.
47. Лабунская Г.В., Рожкова Е.Е., Назаревская Г.А. Уроки рисования в начальных классах. - М.: Изд-во АПН РСФСР, 1961. - 166 с.
48. Левшина Л.С. Как воспринимается произведение искусства. - М.: Искусство, 1983. - 96 с.
49. Лепикаш В.А. Живопись акварелью. - М.: Изд-во Акад. художеств СССР, 1961. - 114 с.
50. Лунячек Й. Основы изображения с натуры. - К.: Изд-во АН УССР, 1961. - 127 с.
51. Любарська Л. Уроки образотворчого мистецтва // Початкова школа. - 2002. - №9. - С. 50-55.
52. Львова Ю.Л. Развивать дар творчества. - К.: Искусство, 1987. - 136 с.
53. Масленникова З. Работа красками в школе. - Л.: Учпедгиз, 1959. - 80 с.
54. Мейлах Б.С. Процесс творчества и художественное восприятие. - М.: Просвещение, 1985. - 318 с.
55. Милюков А.А. Организация натурных постановок на уроках изо-бразительного искусства в школе. - М.: Просвещение, 1978. - 112 с.
56. Мириманов В.В. Малая история искусства: Первобытное и традицион-ное искусетво. - М.: Знание, 1973. - 456 с.
57. Морди Анри де. История декоративно-прикладного искусетва. - М.: Капитолий, 1992. - 688 с.
58. Никанорова Н.П. Наглядное пособие и оборудование для занятий изобразительным искусством. - М.: Педагогика, 1975. - 136 с.
59. Оксененко Н. Вчимося малювати: уроки малювання у шестирічок // Поч. освіта. - 2001. - №33. - С. 7.
60. Орловский Г.И. О художественном образовании учителя рисования. - Л.: Наука, 196. - 268 с.
61. Островский Григорий. Добрый лев Марии Примаченко. -- М.: Современный художник, 1990. - 112 с.
62. Павлинов П.Я. Каждый может научиться рисовать. - М.: Педагогика, 1966. - 216 с.
63. Павлов В.П. Сучасна українська акварель. - К.: Мистецтво, 1978. - 39 с.
64. Парнах М. Уроки изобразительного искусства // Искусство в школе. - 2001. - №3. - С. 57-60.
65. Пеленков А.И. Развитие творческих способностей у первоклассников на уроках изобразительной деятельности // Начальная школа. - 1997. - №7. - С. 19-23.
66. Пилипенко Д.Г. Малювання з методикою викладання. - К.: НДПІ, 1971. - 35 с.
67. Процив В.И., Кириченко Н.А. Уроки изобразительного искусства. - К.: Рад. школа, 1984. - 368 с.
68. Проців В.I., Кириченко М.А., Щербакова К.В. Образотворче мистецтво. - К.: Рад. шк., 1982. - 158 с.
69. Рабинович М. Ц. Пластическая анатомия человека, четвероногих животных и птиц и ее применение в рисунке. - М.: Просвещение, 1978. - 212 с.
70. Рагозіна В. Особливості методики розвитку творчих здібностей молод-ших школярів // Мистецтво та освіта. - 1997. - №2. - С. 5-8.
71. Ревякин П.П. Техника акварельной живописи. - М.: Госстройиздат, 1959. - 221 с.
72. Ростовцев Н. Н. Учебный рисунок. - М.: Просвещение, 1976. - 222 с.
73. Ростовцев Н.Н. Методика преподавания изобразительного искусства в школе. - М.: Агар, 1998. - 251 с.
74. Ростовцев Н.Н. Учебный рисунок. - М.: Просвещение, 1976. - 287 с.
75. Савченко О.Я. Дидактика початкової школи. - К.: Абрис, 2002.-368с.
76. Селієачов М. Проблеми Петриківки // Образотворче мистецтво. -- К.: Освіта, 1981. - 114 с.
77. Столович Л.Н. Жизнь - творчество - человек. Функции художест-венной деятельности. - М.: Искусство, 1985. - 416с.
78. Сухомлинський В.О. Вибрані твори: У 5 т. - К.: Рад. шк., 1973. - Т 3. - 464 с.
79. Терентьев А.Е. Изображение животных и птиц средствами рисунка и живописи. - М.: Просвещение, 1980. - 126 с.
80. Терентьев А.Е. Рисунок в педагогической практике учителя изобра-зительного искусства. - М.: Просвещение, 1981. - 175 с.
81. Тищенко О.Р. Декоративно-прикладне мистецтво східних слов'ян і давньоруської народності. - К.: Основи, 1985. - 188 с.
82. Томашевський В. Розвиток творчих здібностей учнів на уроках образо-творчого мистецтва // Рідна школа. - 2000. - №4. - С. 48-49.
83. Федір Панко. Альбом. -- К.: Мистецтво, 197S.
84. Художественное восприятие / Под ред. Мейлаха Б.С. - Л.: Искусство, 1971. - 387 с.
85. Шевченко Г.П. Эстетическое воспитание в школе. - К.: Рад. школа, 1985. - 144 с.
86. Шестакова Е.И. Украинская декоративная роспись. -- К.: «Реклама», 1989. - 216 с.
87. Шорохов Е.В. Методика преподавания композиции на уроках изобразительного искусства в школе. - М.: Просвещение, 1974. - 235 с.
88. Шкаровская Н. Народное самодеятельное искусство. -- Л.: «Аврора», 1975. - 264 с.
89. Юсов Б.М. Проблема художественного воспитания и развития шко-льников. - М.: Педагогика, 1984. - 158 с.
90. Якібчук М. Майстриня народної мальовки // Образотворче мистецтво. -- К., 1973.
Додаток
Конспект уроку образотворчого мистецтва
Тема. Зображення на площині казкових квітів Петриківки.
Мета. Ознайомити учнів з декоративним народним розписом. Прищеплювати любов до прекрасного. Розвивати уміння створювати візерунки з елементів петриківського розпису. Вчити учнів володіти такими мазками, як "гребінчик", "зернятко", "горішок" та "перехідний мазок". Виховувати інтерес до народного мистецтва.
Обладнання. Зразки робіт майстрів петриківського розпису Т. Пати "Зозуля на калині", "Птахи серед квітів", І. Скляра "Блакитний ранок", В. Міленка "Півень і курка", Г. Прудникова "Весілля" та ін., дитячі роботи.
Хід уроку
I. Організаційна частина. Повідомлення теми і завдань уроку.
II. Робота над темою уроку.
1. Вступна бесіда.
-- Ви чули про Петриківку? Це село на Дніпропетровщині. Велике, славне село, яке зачаровує світ своїми мальвами і жоржинами, соняхами і рясною червоною калиною. Не тими, що на городі чи в саду, а мальованими -- на дерев'яних тарелях, скриньках, вазах, колисках, столах, просто на папері.
"Ці квіти дихають Україною", -- говорять наші земляки, розкидані долею по далеких континентах.
Такі дивоквіти -- зі степового села в Подніпров'ї. Вишні також у Петриківці незвичайні. Кажуть, колись у селі загинули під татарськими шаблями красуня дівчина та її наречений, молодий козак. На їхній могилі і виросла перша вишня: невисока й кучерява, як полегла дівчина, а плоди -- мов пролита кров. Виросла, бо ніщо на світі не зникає безслідно.
Петриківський розпис чимось нагадує ту легендарну вишню.
У давні часи в багатьох селах жінки розмальовували печі, виводили узори над вікнами й дверима, щоб хата була чепурною. Славилася розписами й Петриківка, -- як же, козацьке село, кріпацтва тут не знали, то чому не жити у красі? Згодом мальовані квіти й годували бідняків: "мальовки" продавали на базарі.
Але життя змінювалося, забувались візерунчасті скрині. Ніде стало малювати квіти. Проте петриківський розпис, як чарівна вишня, розгорнувся новими гілками, знайшов нові шляхи, -- не пропала краса, а ще пишніше розцвіла.
Найкращими петриківськими розписами вважаються роботи Тетяни Пати, Ярини Пилипенко, Надії Білокінь, Параски Павленко, Федора Панка, Мэрфи Тимченко, Палагеї Глущенко та багатьох інших.
Перегляд зразків робіт майстрів петриківського розпису.
Продовження бесіди.
-- Мабуть, у жодному осередку народного мистецтва немає такої кількості різноманітних художників. Кожен -- самобутній І неповторний творець, зі своїм особливим, властивим лише йому "почерком". Водночас їх об'єднують витоки -- традиційне, народне малювання. їхні роботи характеризуються надзвичайною декоративністю, яскравим святковим буянням фарб і разом з тин -- витонченістю малюнка, віртуозністю, своєрідністю засобів виконання. Соковиті, яскраві квіти майстрів Петриківки зачаровують своєю красою.
Малюють петриківці темперними фарбами, розведеними на яєчному жовткові, молоці, вишневому клеї. Це надає їм легкості, прозорості, підсилює Інтенсивність кольору. В основі петриківського розпису лежать прийоми вільного живописного малювання пензлем. Петриківські майстри в орнаменти розписів вплітають садові й польові квіти, колосся різних злаків, грона винограду, важкі кетяги калини. Серед усього цього різнобарв'я вміщують всіляких птахів -- павичів, зозуль та ін. Причому художники не намагаються передати, так би мовити, ботанічну, натуральну схожість кожної квітки, птаха. їхня мета -- втілити в одному образі красу усіх. Квітка в уявленні петриківців -- це символ пишності природи, її розкішного цвітіння, щедрості плодів. Щоб наголосити на цьому, майстри вдаються до фантастичних перебільшень, творять свій, петриківський, світ краси. Секрет своєрідності їхнього розпису багато в чому залежить від саморобних пензлів, якими користуються народні умільці й тепер.
Тетяна Пата згадувала, що раніше вона малювала саморобними пензликами з котячої шерсті. Це всього кілька волосків; торкнувся ними легко паперу -- і виходить дрібненький тоненький мазок, Ледве видно його. А покладеш кілька десятків таких мазків -- і вже квітка красується, така ніжна, немов прозора.
Малювали не тільки щіточками. Ягоди калини створювали так: брали очеретинку, вмочували у фарбу, а потім -- на папір. Виходили однакові ягідки. А коли потрібні були великі квіти, то вирізували з картоплини форму і штампували. А ягоди суниці просто малювали пальцем.
4. Практична діяльність учнів.
Для опанування техніки петриківського розпису необхідно оволодіти такими типами мазків: "гребінчик", "зернятко", "горішок" та "перехідний мазок".
"Гребінчик" -- мазок, що починається з потовщення. Його роблять натиском пензля і закінчують "тоненьким вусиком", який передають за допомогою легкого дотику кінчика пензля. Покладені поряд кілька таких мазків нагадують гребінець.
"Зернятко" -- мазок, який починається найлегшим дотиком, а закінчується найбільшим натисканням. Коли мазки "зернятко" накладені по обидва боки стеблини вістрями назовні, зображення нагадує колосок.
"Горшок" складається з двох мазків, вигнутих півлунками й поставлених один проти одного. Заповнивши порожнє місце між півлунками гребінчиковим або двома-трьома зернятковими мазками, матимемо форму, подібну до лісового горіха.
"Перехідний мазок" накладається одним пензлем, але двома фарбами. Спочатку пензель умочують в одну фарбу (наприклад, у жовту), а потім у другу (наприклад, у червону). Такий мазок утворює витончені переходи від одного кольору до іншого, чого не можна досягти ніяким попереднім змішуванням фарб. Перед кожним наступним мазком фарбу слід набирати знову.
Візьміть аркуш паперу, вмочіть у фарбу кінчик мізинця і швидко накладіть фарбу в різних його місцях. Це ягідки. Потім пензликом вималюйте пелюстки майбутніх квітів. Скористайтесь й методом "перехідного мазка". Для цього пензель умочуйте послідовно в кілька різних фарб, і пелюстки квітів, листочки вийдуть багатоколірними. Заокруглені пелюстки поєднують з гострокінцевими. Промалюйте тоненькі лінії на пелюстках квітів, зафарбованих суцільним кольором, -- це створить враження, що квіти пульсують життям. Після того, як намальовано основні квіти композиції, домальовують дрібніші деталі: пагінці, листочки, пуп'янки, а закінчують виноградними вусиками.
5. Словникова робота.
Розпис -- сюжетні або орнаментальні живописні зображення на будівлях та побутових предметах.
Колорит -- система співвідношень кольорів та відтінків.
ПІ. Підсумок уроку.
Перегляд і оцінювання робіт. Демонстрування виробів.
Страницы: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8
